Il progetto è stato ispirato dai gusti unici del cliente, che ama il look moderno dei prodotti tecnologici 3C e desidera uno stile di vita libero. Il team di progettazione ha preservato l'immaginazione dello spazio con una visione naturalista e una qualità complessiva squisita. Seguendo il principio del "Less is More", il design interno si è sviluppato con un approccio minimalista, creando un'estetica bipolare di contrasti tra freddo e caldo, duro e morbido, al fine di trovare un equilibrio meticoloso tra tecnologia e cultura.
Una delle caratteristiche distintive di questo progetto è l'uso di materiali contrastanti. Texture di metallo placcato in titanio si contrappongono alle rustiche tavole di cemento, creando un contrasto visivo accattivante. Colori e linee sono stati utilizzati per aggiungere un tocco di lusso, creando un conflitto con l'armonia generale del processo di progettazione.
Per realizzare questo design, sono stati utilizzati materiali come lastre di metallo placcato in titanio, vetro, vernice nera per metallo e alluminio, al fine di manifestare la sensazione di tecnologia moderna. Questi materiali sono stati amalgamati con legno vero, pelle, pavimenti in legno e tessuti per creare un'atmosfera calda. L'ingresso è stato trattato con piastrelle, mentre la parete della TV è stata rivestita con legno, il tutto studiato nei minimi dettagli per garantire una qualità di design dinamica e sofisticata. Lo studio aperto e lo scaffale sono stati realizzati con tavole di cemento, dietro le quali è stato utilizzato legno vero e vetro scuro per un effetto di grande eleganza.
Questo progetto è stato realizzato in un appartamento di 108 metri quadrati a Kaohsiung City. Il team di progettazione ha adottato un piano aperto per collegare il soggiorno, lo studio e la zona pranzo, creando così un ambiente pubblico aperto. In termini di applicazione dei materiali, il team di progettazione ha adottato due temi principali, intrecciati tra loro, per manifestare un senso di bellezza con strati e ordine nascosto.
La zona di transizione è stata progettata come un'area di transito spaziale, integrando senza soluzione di continuità l'ingresso con lo spazio di archiviazione. Il legno tinto è stato abilmente collegato alle tavole di cemento, nascondendo la porta dello spazio di archiviazione per preservare una qualità minimalista complessiva che si abbina alla materialità e alla spazialità stratificata. Lo spazio dietro il soggiorno è stato pianificato come uno studio aperto, con un piano di lavoro centrale che funge da sfondo per il divano, definendo così lo spazio.
Il progetto "Aesthetic Conflict" è stato completato nel 2019 e ha ricevuto il riconoscimento del prestigioso premio A' Design Award. Questo design è stato premiato con il Bronzo nella categoria "Interior Space, Retail and Exhibition Design Award" nel 2020. Il premio A' Design Award viene conferito a progetti eccezionali e creativamente ingegnosi che autenticano l'esperienza e la risorse. Questi progetti dimostrano una forte competenza tecnica e creativa e contribuiscono al miglioramento della qualità della vita, rendendo il mondo un posto migliore.
Il progetto "Aesthetic Conflict" di Shi Zhe Sun è un esempio straordinario di design che unisce tecnologia e cultura in un modo unico. Con la sua estetica minimalista e contemporanea, questo appartamento residenziale rappresenta un equilibrio meticoloso tra elementi contrastanti, creando un'esperienza visiva e tattile sinergizzata. È un progetto che dimostra come il conflitto possa essere utilizzato come fonte di ispirazione creativa, portando a risultati sorprendenti e innovativi.
Designer del Progetto: Shi Zhe Sun
Crediti dell'Immagine: Shi Zhe Sun
Membri del Team del Progetto: ZEWU DESIGN
Shi Zhe Sun
Nome del Progetto: Aesthetic Conflict
Cliente del Progetto: Shi Zhe Sun